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文 | 十点电影原创
每三年出一部新作品，几乎成了新海诚与影迷间心照不宣的默契。
在《你的名字》取得空前成功后，2019年的《天气之子》却 口碑滑坡，商业成绩也不那么亮眼。
就在观众担心他“陷入瓶颈”之时，新作横空出世！
上映首周，票房轻松突破3亿。
微博热搜&豆瓣热门瞬间登顶。
全球范围内，既叫好又叫座，一扫“江郎才尽”的阴霾。
继《千与千寻》后，时隔21年再次杀入柏林电影节主竞赛单元。
日本上映时，开画三天票房累计近20亿日元，吸引近140万人次观影，轻松打破《你的名字。》、《天气之子》的首周成绩。
三部作品接连破百亿，也让新海诚成为继宫崎骏后日本影史第二人。
韩国上映时，连续三周登顶周末票房榜，力压同档期《熊男》《造梦之家》《灌篮高手 剧场版》。
今天就跟大家唠唠，这部新作为何能逆袭翻红。
《铃芽之旅》之所以收获热烈反响，不仅在于新海诚的名字，更因其剧情和立意再次在当下环境中引发观众共鸣。
作为“灾难三部曲”的收官之作，在历经《你的名字。》彗星殒落、《天气之子》气象灾害后，新海诚终于鼓足勇气，触碰了日本人心中至今无法弥合的伤疤。
那场12年前发生，规模9级，造成近2万人罹难或失踪的，3·11东日本大地震。
故事开篇，17岁的高中少女铃芽，在上学途中遇见了神秘的帅哥草太。
铃芽追随草太进入山中废墟，并在废墟中发现了一扇的门，铃芽误打误撞打开了门。
并把镇守“蚓厄”的要石拔出，要石化身为名为“大臣”的白猫。
它将碍事的草太封印在椅子中。
铃芽借此知道了草太的秘密，他本为“闭门师”一族。
一直游走于日本各地的废墟中锁上出现的“灾厄”大门，以阻止“蚓厄”的灾厄降临人世。
如今“蚓厄”挣脱了要石的镇压，“门”开始在日本各地打开，地震、灾难也即将降临。
人心的重量，会使土地平静下来，失去的感受，则将引来灾厄。
《铃芽之旅》于2020年初开始制作，经历了2年疫情的肆虐，终于在2022年完成。
疫情让原本喧闹的都市前所未有的空旷，于是导演便将场景建立在废墟之上。
导演谈及灵感来源时曾说，“人们在开垦新地时会拜神、举办盛大仪式，但离去时却什么都不做，只留下一片萧条的景象”。
怀着如此复杂的情感，少女“铃芽”在他的笔下诞生。
其实从片名就不难看出，《铃芽之旅》是部实打实的公路电影。
二人由九州宫崎到四国爱媛，再从神户和东京，最后走到仙台。
路上遇到不少有趣的人物，一路上感受着普通人的善意。
虽然与前几部作品相比，本片中的配角着墨较轻薄。
但不论是载着橘子的千果，还是独自抚养双胞胎的单亲妈妈，每个人都背负着不同的生存目标，很难不被他们的温柔所触动。
正是这群人，每天早上走出家门，会说 “我出门了”、“路上小心” ，回时会说 “我回来了”。
而3·11那天，那块土地所生活过的人也留下相同的声音，可他们却没有再回来。
这也正是导演选择门作为重要意向的根本原因。
门象征的，是再普通不过，却异常珍贵的日常。
由于地理位置原因，日本影视工作者始终没有停止对“人生”“灾难”的思考。
《铃芽之旅》在细节的处理非常细致。
片中出现蚓厄和门的地点都跟日本历史上大型震灾有关，每一扇门的门锁、图案也都因地点而略有差异。
九州：门锁未知，该地曾发生九州大地震。
四国：门锁是校徽，该地曾发生南海大地震。
神户：门锁是摩天轮，该地曾发生阪神大地震。
东京：门锁是德川家家徽三叶葵，该地曾发生关东大地震。
东北：门锁是燕子（“燕子”日文与“椿芽”发音相同），该地曾发生东日本大震灾。
新海诚还在片中揉合神道与民俗的元素，主线设定“要石”封印灾难，便脱胎自日本民间传说，“地震是由一条大鲶鱼引发”的概念。
而要石大臣的灵感，则来自日本神社的常见的狛犬石像。
变身后化作猫咪，也象征了大自然的反复无常。
值得一提的是，新海诚在设计猫咪大臣动作的时，参考了国产动画《罗小黑战记》。
而狛犬石像文化也其实也是从 中国经由朝鲜半岛传入日本的，原型是石狮子。
两位主角的姓氏“岩户”、“宗像”以及片中的异界“常世”皆引用自日本神话，男主角宗像草太所念的咒文亦有浓厚的神道祝词风格。
为此，配乐不仅有老搭档RADWIMPS，还请到了阵内一真，其代表作是《攻壳机动队：SAC_2045》，风格深受川井宪次影响， 《铃芽之旅》高潮段落的民族腔吟唱跟“傀儡谣”如出一辙。
不难看出，导演新海诚目前的创作生涯非常明显地分为两阶段，且分别受两个偶像的深刻影响。
《秒速五厘米》等前期作品讲人际关系的疏离，逝去恋情的无奈，偏向静态文艺，明显有村上春树的影子。
《你的名字。》至今的作品，剧情节奏明显加快很多，主线为一个女孩的成长，并穿插神怪历险故事，很有宫崎骏的味道。
只不过宫崎骏作品的多发生在早年欧洲小镇，而新海诚的灾难三部曲，都发生在日本现代都市。
这种转变，也许该归功擅于另外一个男人，
STORY公司创始人，日本王牌制片人、极其擅长操作商业元素的川村元气。
新海诚和川村元气
二人的合作始于《你的名字。》，新海诚自从迎来商业成绩的全面飞升。
川村元气让新海诚尝试将自己的抒情放进结构复杂的故事里，并且让观众在故事收尾段落得到圆满的感受。
恰如片头STORY公司厂牌动画描绘的那样（一道笔迹不断画着单词“STORY”里“O”），故事要像一个圆，一气呵成且头尾相连。
《铃芽之旅》从开篇到出片名卡（title card），十分钟内从展现人物、交待设定、坐实动机、定下节奏、到最后的破题，
音画视听共同发力，行云流水一气呵成。
这个近年日本动画电影中最亮眼的开场，旗帜鲜明地告诉观众，本片是一部纯粹的商业娱乐电影，导演很清楚片子的定位，坚定有力给观众提供一部娱乐电影应该具备的所有效果。
让观众该哭的时候哭，该笑的时候笑，该燃的时候能燃起来。新海诚对这个题材领域已经娴熟到犹如工业化量产一般精准。
框架人物情感都似曾相识，但在一套组合拳之下就是能戳到你！
细节处一些无伤大雅的逻辑漏洞似乎都变得不那么重要了，因为好看才是硬道理！
影片结尾，小铃芽在所有时间同时存在的“常世”遇见明日的自己，类似《星际效应》《哈利·波特3》，那个“鬼”原来就是自己。
让整个文本达成了“蛇衔尾”的剧作呼应。
“我是明日的你，不管现在有多么悲痛，今后还是会顺利长大，你会遇到很多你喜欢的人、喜欢你的人，所以别担心，未来一点也不可怕。”
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《铃芽之旅》无疑是一部疗伤治愈系电影，不仅慰藉土地的伤痛，更传达与自己和解的主题。
那些曾经拥有过的重要回忆，接下来会相遇的人们，都是支撑我们继续活下去的力量。
可最终，只有“自己”才能拯救“自己”。
只有正视伤痛，才能迎来属于自己的明天。
所有受过伤的灵魂，请像铃芽那样，
重新出发吧！