前段时间，讨论女生穿衣自由的帖子刷屏了，都21世纪了，低胸装、吊带、迷你裙，依然是禁区？
从长裙、到短裙，再到迷你裙，有人说是男人的福利，但也有人说是女人的权利。可以说，超短裙的背后是一部血泪史，这里面充满各种压制、颠覆、反抗。
裙装“苦难史”从包裹中解放
古罗马早期，尽管女性的地位不高，但是她们却承担了大部分的社会角色，妇女的服装受到希腊和罗马古典风格的影响巨大，专为“好打理”设计，衣服大多简单（通常为一块简单布料），且没有为了突出性别差异而做出的特殊剪裁。
欧洲中世纪伊始，女人服装受宗教的影响越来越大——这个时期，从头到尾包括脑袋裹得越严实越好。
“Caul ”一种中世纪妇女
而后女人们终于在13世纪摆脱了头巾的控制，彻底解放了秀发。
“骑士精神”风行的中世纪末期
文艺复兴时期，一直到20世纪的几百年间，尽管历经文艺复兴等欧洲启蒙思想的洗礼，女性却始终只能通过配饰，外套逐渐向浮华的“洛可可风”发展来展示自己的风采。裙撑的作用除了为方便腿脚活动外，也只是为了彰显精美华丽的风格。整个时装界还笼罩在巴黎定制服装体系的阴影下，时尚的规则严格而拘谨，及地裙摆以及束身对女性躯体的制约一直延续，及膝裙则是底线。
众所周知，维多利亚时代的审美在今天看起来是发了狂，不仅通过“毒”来化妆，还通过“毒”来美容。
1898年Dr. Campbell牌“安全”砷片的广告
因此有能把腹腔里的器官挤到变形的束腰，还有能让裙子保持蓬蓬的状态，却由于过于累赘总是打翻烛台引起火灾的裙撑也不足为怪。
维多利亚时代的裙撑
而如今一些lolita裙子，也会使用裙撑来让裙子更加蓬蓬。
20世纪初，裙撑从女性的常服中消失，只是在礼服中还会出现。S形的流畅曲线及线性装饰成为主旨，服装革命终于使裙长缩短至了脚踝，这使被束胸统治了几个世纪的女人们松了口气。
保罗·波烈吸取神秘东方和古希腊灵感，推出了一系列的宽松及袍式服装，拨动了女人们异国情怀，并成为缤纷绚丽的现代时装开端。
10年代保罗·波烈（PaulPoiret）设计的东方风格裙装
一战重组后，世界经济开始了爆发性的增长，裙长才慢慢过膝，也成就了纸醉金迷奢华无度的“黄金20年代”。Flapper的英文原意为“刚刚会飞的小鸟”，用来形容那时初尝自由享乐的女人们再适合不过，彼时可可香奈儿通过革命性的针织水手裙，小黑裙以及男装设计的融入确立了潮流引领者的地位。
Chanel20年代设计
2013版《了不起的盖茨比》奢华演绎了纸醉金迷的20年代
20年代后裙长距膝盖图
1930年代，人们忙活于工作又忘不了曾经的“纸醉金迷”，于是历史上也第一次出现了裙子长度在一天中因时间不同而变化，更多职业装和晚礼服应运而生。
斜裁大师玛德琳·维奥内的女神裙也正是这一时期夜礼服的代表。
30年代女性身着飘逸晚装
有研究表明，凡是重大的经济泡沫之后，跟着而来的就是娱乐产业的大爆发。
轻佻女孩
第二次世界大战爆发带来了“战争经济”短暂的繁荣假象，实用及膝裙组合出的军装式套装随处可见，物资短缺让服装面料也变得捉襟见肘，连裙子的褶裥数量也受到限制，刺绣、皮革和皮草更是被禁止。
电影《卡萨布兰卡》（Casablanca）中的英格丽·褒曼（右）
而此时是pinup girl的黄金时代，它们是美国大兵战争时期的精神食粮，复古艺术画报被送往军队，为战士们鼓舞士气。
二战后，在经历了战后复苏的世界经济开始了增长的步伐，大量中产阶级涌现，美国成为不可比拟的全球经济霸主。它被称为西方现代服装史上最优雅的时代，不过这种优雅却建立在战后，倡导女人回家“带孩子”的主流观念上，精致花瓶一样的女性形象成为时代定义。
50年代Dior 裙装如花瓶版的腰肢
束身胸衣与宽大裙撑的复兴，让女人们一夜间又回到十九世纪，这是奢华审美的最后10年，也孕育了一批传奇ICON，更成就了时装史上“黄金年代”。
1954年的《萨布丽娜》中纪梵希为赫本设计的裙装
同时，5、60年代里，芭比娃娃成为了少女的榜样并变得供不应求，从名画中汲取灵感创造出来的芭比娃娃，也更加反映了女性对理想形象的追求。
达芬奇的《蒙娜丽莎》、克里姆特的《阿德勒•布罗赫•鲍尔夫人》、梵高《星空》
其后芭比也远远超越了玩具的定义成为一个不朽的文化符号，她是20世纪生活的代表，也是科技进步生活富裕的一个象征。
迷你裙的划时代意义
要说在20世纪40、50年代，迷你裙还只会出现在科幻小说和科幻电影里。
A still from the show "Space Patrol" and a Bergeypinup.
大部分人夏天还都穿成下面这种样子，时尚杂志推荐的也多是过膝飘飘连衣裙。
但在60年代设计师便将迷你裙将这个“幻想”带到了现实。
60年代的迷你裙
它的名字则来源于设计师玛莉的小轿车，后来这种裙子迅速风靡开来，成为六七十年代女性最劲爆的热服，颠覆传统的特性更让超短裙成为了时尚和特立独行的象征。
然而，也有不少人认为它“伤风败俗”“不堪入目”，其中就包括以“小黑裙”闻名的可可·香奈儿女士。
香奈儿的着装风格明显和“迷你裙”不同
但这并没有影响迷你裙成为世界上最受欢迎的服装款式，不仅在欧美，在这个今天仍然被描绘为女性权利最受限制的国度之一——伊朗，就在40年前，顶着烫过的时髦发型，穿迷你裙才是酷女孩儿的标配。
女性买得起漂亮丝袜，因此也更愿意穿短裙。1976年，安迪·沃霍尔受伊朗大使邀请去伊朗访问，很快便爱上了伊朗的生活。
1965年，德黑兰美国学校
这引来保守派对“全盘西化”的担忧，因为在服饰改革的背后是源源不断涌入的石油美元和国王不断膨胀的雄心。但随后伊斯兰革命的爆发，并没有解决女性权利的本质问题，“感受风”的盛行更是体现了，苦受压抑的女性们追求内心的解放。
女孩脱下罩袍，摇身一变成了私人派对上热舞辣妹
然而迷你裙并不是60年代的全部，时尚发展已经进入了全新纪元，摇滚乐、波普艺术、太空科技、女权主义等各式新思潮翻天覆地的影响着时尚趋势。
60年代皮尔卡丹打造出的太空时代连衣裙
如今我们耳熟能详的蒙德里安裙、吸烟装、太空装等无数时装经典，都诞生于60年代。从这时开始，“年轻风暴”也结束了高级时装一统天下的流行模式，更适合年轻人消费的成衣变成主角。
1967年YSL的吸烟装
1965年Yves Saint Laurent 蒙德里安裙
而后波西米亚风格的及地长裙在嬉皮文化的影响下盛行崇尚自由解放的同时，“奢华”几乎被从人们时尚词典中消除，时装风格也越来越走向多元化，无个性化成为绝对的流行因素。
70年代的Vivienne Westwood
走出通货膨胀的阴影后，经济开始全面恢复并稳定增长，及膝铅笔裙加上宽大的垫肩成为80年代职业女性的着装标志，它被看成女性解放的象征和独立与男性竞争社会地位的标志，健美操的盛行，也让如弹力裤、护腿套红极一时。
而后冷战结束，信息化时代来临，世界经济格局多极化，能源危机进一步强化了人们的环保意识。
Versace1994秋冬系列大片
大家不会再为迷你裙而惊艳，随之，中性风潮的盛行，极简主义、前卫风潮、嘻哈文化、Grunge风、环保主义。
一个时代打开了。
1992年Calvin Klein 内衣广告大片
也是90年代中性与极简风的展现——
蒂姆·沃克 Tim Walker - ScarlettJohansson
爱折腾裙子的日本人
说起超短裙，这算是日本一项特产了，日本学校制服的历史已有150年。
《樱桃小丸子》
《轻音少女》
毛利兰《名侦探柯南》
第一代的制服长得有点像欧式海军制服出现于19世纪。这个想法是来自欧洲皇室家庭的小孩子穿的迷你版水手服，后因缝制简单，很快就被大家采用来做成学生制服——就类似于小丸子穿的这种。
传统式制服的服装起源于明治时代，此时更多学校也采用了像西式天主教风格的服装，男女生们也开始穿着白色的衬衫和西装式风格的外套。
公立学校的制服往往比私立学校学生的制服更简单，一些“弄潮儿”则会把裙子改得很短，或是会穿带点嘻哈风格的垮裤。
虽学校明确规定裙子长度一般在膝盖上方15厘米，但仍有日本的女孩们会把裙子从腰部卷起来使裙子变得更短，她们总是能有新的流行风格。
虽大部分地区都流行短裙，但神户和大阪这两个城市以长裙为美，在这儿女生校服裙摆长度是日本最长的，基本上都是长及膝下。
在日本他们喜欢穿着短袜，这是一种使腿看起来比较细的一种方法，袜子相当难穿，因为它们非常的宽松，以至于穿的人有时候还要将粘合剂加到小腿上。
在20世纪60年代，正是日本经历“失去的十年”的时期，灰暗压抑的日本社会受到《爱丽丝梦游仙境》中作为“永恒的无辜与美丽”少女象征——Alice和洛可可风格《凡尔赛玫瑰》的影响。
视觉系，Lolita，御宅族都应时而生，它受到维多利亚风格的影响，融合后浪漫的洛可可风成为潮流。
她们不在意别人的看法，从不因为别人而改变自己的想法，同时爱好兴趣广泛 享受艺术，并在20世纪90年代逐渐成形亚文化后有了更多礼仪方面的要求。
但Lolita和性是没有什么关系的，它不是纳博科夫的《洛丽塔》中那种“生命之光，欲念之火”，而是一种青春期女孩身上不羁的迷人气质。在艺术中，最让世人皆为之着迷的“洛丽塔”也出现在巴尔蒂斯的画作中。
今天，穿漂亮的小裙子也不只是女孩子的专利了，但是这种裙子穿起来其实很不舒服，尤其是在夏天，而且一件正版的价格接近大牌，那么为什么还是有很多女孩子选择她呢？
或许是因为Lolita提供的是一片乌托邦，而总会有人选择去做一些能让自己开心的事情。