相较2020博物馆十大展览（查看值得铭记的2020博物馆十大展览），2020十大VR展的挑选要更困难一些。
挑选的范围从博物馆扩大到整个艺术界，还需考虑线上展厅的最终呈现效果。
毕竟，对没去过现场的观众来说，媒体报道可以将展览理念和内容重点强有力地传达给观众，而VR展则将理解、感受的权力交给了每一个观众。
而VR展的技术手段，也使展览本身的单元布置、展览动线等要素变得格外抢眼。展览每个细节都将完完整整地呈现在观众面前。
相较实体展览，这本身就是一个挑战。
在对雅昌艺术网&艺术头条上呈现的所有VR特展进行摸排后，根据展览年度影响力和关注度，遴选了以下2020十大VR展。
以下VR展按开幕时间排列
风景与书：明珠美术馆两周年庆典展
1月8日 - 5月5日
明珠美术馆
挑选理由：
不同于单纯的艺术作品文献展，此次展览加入了西湖畔刷印的书籍陈列，这使得这场展览有作品、有人情味，还有一股书香气。我们甚至可以说，“书香气”是这次展览的一大重点，它用古今对应的方式，引发人们对于书籍的艺术与历史、文本与图像、传统与当代关系等议题的重新发掘与思考。
《雷峰塔佛经》五代，手卷，纸本水墨297.5 x 12.4 cm
正如范景中所说：“这是一次特殊的展览，在某种意义上是一个创举，它古今融贯，又古又今，又艺术又文献。它是指向艺术、指向历史的，我们的文明史是书籍的历史，是艺术的历史，也是我们生活的大地应该不断美丽的历史。”
《结莲社集》，省常（编）、周小英（题跋）北宋，杭州西湖昭庆寺刻本，纸本水墨29.9× 18.4 cm
本次展览聚焦西湖风景与人文历史传统所进行的艺术创作，涉及“西湖风景”、“西湖闺媛和名人的文献”、“西湖畔刷印的书籍”三大部分。
亚洲文明展
4月24日-10月18日
孔子博物馆二号临展厅
挑选理由：
古人云，以史为镜。无法了解过去，就无法了解现在和未来。此次展览以极大的文化视野，将策展中心定位为“亚洲文明”，通过对柬埔寨、巴基斯坦、叙利亚、黎巴嫩、阿联酋、土耳其、阿富汗、伊朗、印度、美索不达米亚地区10个国家和地区代表性文物的展示，从思想、文学、艺术、科技、贸易等多角度探索亚洲文化艺术魅力，生动展现亚洲文明间的交流互鉴，。展览共展出精品文物150件（套）。
亚洲是世界上面积最广袤、人口与民族最多的大陆，这里有着世界上最正双层的文明，在经济、政治、文化和技术等方面都曾领先于世界。
亚洲的历史孕育了多种多样的文化艺术、宗教精神、哲学思想，甚至是国家建设的独特智慧；亚洲的人民在探索人与自然、人与社会、人与人的关系中，描绘了博大精深、绚丽多彩的文明画卷。
浑厚华滋 黄宾虹书画作品展
5月18日—7月19日
安徽博物院新馆五楼
挑选理由：
众所周知，黄宾虹是中国近代中国画领域的标杆性人物。他在笔墨范围打破古代文人圈囿，重组以成创造。将黄宾虹花鸟、山水、书法作品并列展出，使其艺术成就呈现得更为强烈、明显，也给国画后来者以启迪。
此次展览精心遴选出黄宾虹各时期具有代表性的花鸟、山水、书法作品七十余件套，彰显其在中国画创作上的艺术成就、革新理念及其在中国近现代艺术史上的卓越贡献，藉以激发观众汲取中华优秀传统文化的精髓，传承不畏困难、勇于创新的宝贵精神。
“你去哪里了”童年玩具寻迹展
6月21日-8月12日
金桥碧云美术馆
挑选理由：
成年之后，你有多少次怀念童年？童年之中，你又有多少件闪闪发光的玩具？嬉闹之间，时光匆匆而过，如今你我早已不再年少。无论你是而立之年，还是步履蹒跚，这场展览，让我们再次瞥见童年，它给背负责任的成年人一次喘息的机会，而这也是我们挑选此次展览的原由。
你是否也有过这样的经历？小时候，拥有过一辆红色的漆壳闪亮的玩具车，可惜表哥还给我的时候已经坏了一只轮子。还有一把哑火的玩具枪，每次开枪的时候，必须用嘴配音，还有台塑料小电风扇，最开始是会摇头的，当时算是很高级的东西，妈妈总把它锁在玻璃柜里，长期做壁上观，后来电池漏液腐蚀了电路，成了真正的摆设。
万吨水压机
火材盒玩具
它们都不完美，但却是童年里最好的伙伴，物质贫乏的时代，它们如此贵重，以至于根本舍不得和别人一起分享，要抱在被子里一起睡觉。你呢？你还记得儿时最爱的玩具么？是小男孩儿标配的汽车手枪，还是穿着泡泡纱裙子的娃娃，漂亮的塑料卷笔刀？一个有着长长的柔顺的毛的金色哈巴狗？
丹宸永固：紫禁城建成六百年
9月10日-11月15日
故宫博物院午门展厅
挑选理由：
用450余件文物，描述一座城的600年。故宫博物馆此次举办的“丹宸永固：紫禁城建成六百年”，锁定了18个关键年份。在对紫禁城600年历史的回望中，理解贯穿紫禁城“时”“空”的历史文化，感受宫殿技术与艺术完美结合的最高境界。它以“时间”为线索，以四季变化的景象为背景，讲述600年的紫禁城沧桑，讲述这座古老又青春的城中故事。它让人们回望历史，又让人们窥见未来。
现场展出的一排紫禁城建筑上的琉璃走兽，这些走兽用于宫殿建筑屋顶檐角装饰
排在首位的“琉璃仙人”
值得一提的是，虽然展览贯穿午门整个展厅，面积巨大，展厅之间又有很多走廊相连。长方形展厅内又有许多文字介绍，如何使观众在线一览整个展厅的情况，又能观赏每一个局部的文字介绍，雅昌文化集团360全景团队采用的策略是：打破实体展厅动线，在展厅内的中轴线上按历史节点，分点标记历史时期。观众浏览完展厅大概历史节点，再按照实体展厅动线，观看具体历史时期的文物和介绍。
“御瓷新见——景德镇明代御窑遗址出土与故宫博物院藏传世瓷器对比展”
9月22日至12月20日
北京故宫博物院景仁宫
挑选理由：
此次展览将明代景德镇御窑遗址出土的落选品、废品、供余品（修复件或残片标本）与故宫博物院收藏的传世品以对比的方式进行展示，以期较全面地反映明代御窑瓷器生产所取得的艺术成就，为观众提供全面了解明代景德镇御窑烧造瓷器品种和欣赏标准器的机会。
此外，全景团队在对此次展览瓷器的转化过程中，保留了瓷器本身的釉质和色彩质感，即便是在线观赏，也能感受景德镇和故宫所藏瓷器的美感。
展览旨在展览分为3个单元，景仁宫正殿展出第一单元，名曰红蓝相映——青花、釉里红、青花釉里红瓷；景仁宫后殿展出第二单元和第三单元，分别为五光十色——颜色釉瓷和色彩缤纷——各种彩瓷。共展出文物和标本合计196件套。
绵延：变动中的中国艺术
2020年9月25日—长期
北京民生现代美术馆
挑选理由：
“ 时间\空间”展览板块
“日常生活”展览板块
此次展览将视角锚定在中国当代艺术，并准确地抓住了其“变动”及“无法定性”的特点，有极强的中国文化关怀，也为观看中国当代艺术提供了一种视角。
“物质”展览板块
在西方我们经常能看到大型博物馆举行陈列展，这不仅代表了他们的收藏和研究实力，也展示了他们所得出的艺术史结论。但对中国当代艺术而言，目前还并不能形成结论，所以我们所做的陈列展在不断变化，策展团队的观点也在一直变化。
周迈由《心之屋·形而上》1970年作
因此，这一展览不仅呈现变动中的中国艺术，其本身也将会一直变动，这意味着展览名单会不断更替、作品也将不断更换，但主脉不变。展览本身成为一场实验——一个有无限变化可能的探索与尝试，一个将展览本身作为艺术作品不断生长的理念。
更难得的是，这次陈列展也并不想对正在发生的当代艺术给出结论性的展示，而是提供一个公允、开放的平台，吸纳更多的意见和观点共同决定展览的变化和走向。所以此次展览开幕并不意味着展览的最终状态，而更像一个起点。
吴冠中《长江万里图》纸上油彩 22×500cm 1974年作
袁运生《泼水节-生命的赞歌》（手稿彩版） 纸本水粉 33.9×198.6cm 1979年作
展览以“时间\空间、生命\身体、日常生活、物质、表演、情感”等六个板块进行划分，并依据“时代的关键性”和“认知的普遍性”两点标准，选择了目前能够借到的作品进行第一阶段的展览。时间跨度从1970年至2020年，呈现了半个世纪以来中国当代艺术的关键节点。
“南来·北往 中国当代学院雕塑邀请展”
10月30日-12月6日
壹美美术馆
挑选理由：
潘鹤 《艰苦岁月》 165×82×200cm 玻璃钢 1956
在中国当代新生代雕塑艺术家的培养中，导师的教学、创作起到了十分重要的引导作用。而通过梳理中国两大雕塑院校教师和艺术家的代表作，无疑可以在一个层面上反映出当代雕塑学院学统和特色，亦在某种程度上可以一窥新生代雕塑艺术家的创作走向。
潘鹤 《拓荒牛》 480 x 120 x 140cm 玻璃钢 1984
这两所院校，一南一北， “南来·北往”包含了几对概念：“南”与“北”、“来”与“往”、“学院”与“当代”、“具象”与“抽象”，重点聚焦于全球化背景下的学院雕塑教学、雕塑的空间与时间、雕塑与科技的融合、雕塑的本体语言等问题。
此次展览是根据广州美术学院雕塑与公共艺术学院和清华大学美术学院雕塑系历年来的雕塑教学及创作成果而举办，呈现了45位专业教师和艺术家的代表性作品。
陆俨少 宋文治 周昌谷艺术作品展
10月31日 -12月13日
陆俨少艺术院
挑选理由：
陆俨少、宋文治、周昌谷是二十世纪中国画卓有成就的艺术大家，他们不同的艺术风格和艺术成就，既体现了主观的艺术选择，又体现了客观的时代影响。陆俨少以其深厚的传统文人的修养，寓诗、书、画于一炉，开创“陆家山水”，艺术成就斐然，成为我国当代杰出的山水画大师。宋文治一生致力于山水画的继承、创新和研究，将不断发展变化的新山水和当代生活的观察与体验融入艺术创作之中，从传统绘画中提炼出新的时代精神和笔墨意蕴，为推动当代中国山水画的发展做出了重要贡献。周昌谷致力于中国人物画教学与创作，与李震坚、方增先、顾生岳、宋忠元等共创“浙派人物画”，建立了现代中国人物画教学新体系。
对其三人作品的并列展出，直观地呈现出二十世纪中国画坛背后探索与革新的艺术历程。
知己有恩——齐白石的师友情缘
11月13日-2021年1月31日
北京画院美术馆3至4层展厅
挑选理由：
齐白石生活的年代，是一个群星璀璨的年代。如果以齐白石作为一个中心点，与这位文化名人相关的近代文化名人也支撑起了半部近代文化史。这是我们挑选此次VR展的理由——它虽以齐白石为核心，但却通过串联人际交往的个案故事，使人们感受那个文化璀璨的年代，感受文人之间的深厚情谊。
徐悲鸿《奔马图》 52×78cm 纸本墨笔 1938年 徐悲鸿纪念馆藏
而齐白石——那个时代的传奇，从晚清到民国再到新中国，他从一介乡村木匠，从湖南走向京华，一步步成为20世纪中国最重要的画家之一，这一励志故事本身，也能在21世纪这个愈发纷繁的世界中，给正在奋斗的人一些新的启发。
齐白石晚年常常用一方印，名为“知己有恩”。成名之后的齐白石，总是感念恩师故友，他们也成为齐白石自述中的一段段故事，屡屡提及、念念不忘。
齐白石 《寻旧图》 151.5cm×42cm 纸本设色 无年款 北京画院藏
2020年，人们开始思考人与人之间的关系和距离，齐白石的朋友圈和那些被传为佳话的友谊故事，也值得再次被提及。
2020年11月，北京画院的齐白石展览重点选取了与齐白石人生历程与艺术发展息息相关的六位关键人物，向观众讲述齐白石与师友之间艺术交往的点滴故事。
原文来源于艺术头条APP，由于文章不能贴二维码
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