每次国内举办重要的画展，我们总能看到一些家长带着娃娃，在美术馆里进行“艺术启蒙”，大多数情况下是家长看得懵懵懂懂，孩子逛得百无聊赖。走进美术馆欣赏艺术作品，是需要有所积累，有所准备的，徒慕虚名地凑热闹，走马观花地转一圈，未必能引起孩子对于绘画的兴趣。
其实，我们不必舍近求远，就在你自己家里，就有一座小型的“美术馆”，而且这座“美术馆”藏品还很丰富，艺术流派众多，且与孩子毫无距离感。我们也大可不必担心孩子的艺术启蒙问题，其实在你家娃上小学之前，很可能已经深度欣赏过几千幅优秀的绘画作品了，并且已经在心中对如何欣赏画家的艺术表现手法有了默契。没错，我说的就是家里的绘本作品。
我们知道，从小亲子共读时，就是我们读文字，孩子看画面。除了聆听与思考文字背后的故事情节，孩子也在瞪大眼睛搜索着整个画面，不放过每一个毫末之间的细节，追逐每一条弯曲波折的线条，品味着不同颜色的搭配，揣摩着画面上的形状与真实物体之间的关系，在“像”与“不像”之间做出自己的判断。
我们粗略的估算，假如从3岁左右开始亲子绘本共读，每年读优秀的绘本作品50部左右，每部有大约20幅画面，那么学前四年孩子见识过的优秀绘画作品，就已经达到三、四千幅了，熟悉和喜欢的个人风格突出的插画家，也有十位以上了，比如安东尼·布朗、昆廷·布莱克、大卫·威斯纳、宫西达也、李欧·李奥尼等等。我们的小读者，不仅会成为读图获取信息的高手，也会成为艺术欣赏的小达人，虽然他并不一定了解美术领域的各种名词，也不一定听说过莫奈、梵·高、毕加索，但他的美术欣赏内功段位已经不低了。
进入小学之后，孩子们学会了独立阅读和文字书阅读，这时如果他仍对图画书感兴趣，并继续阅读优秀的绘本作品，那真的是非常好。读文时代的到来，不必意味着读图时代的结束，相反经过多年的沉淀，兴趣会引导着孩子从蒙昧的欣赏和单纯的喜欢，一步步走向理性的学习和系统的认知。一句话，插画家可以帮助孩子了解大画家，绘本可以带着孩子走进艺术史。
举一个我们最熟悉的例子，国外绘本大师安东尼·布朗，是中国小读者非常熟悉的插画家。他很喜欢带着小读者一起，在他的画面中玩儿形状游戏。 他更爱玩儿的一件事，是对他个人喜欢的大画家的名作进行戏拟。什么叫“戏拟”？戏拟不是抄袭，而是将家喻户晓的经典，巧妙地加以改造，扮上俏皮的装束，再出现在我们面前。也正是安东尼·布朗的戏拟，引领很多大读者和小读者，认识了早期印象派的亨利·卢梭、超现实主义的马格利特和达利、形而上主义的契里科。（参见猴叔早先的帖子——猴叔带你解剖安东尼·布朗，之一、之二、之三、之四）
优秀的绘本作品，可以成为孩子艺术启蒙的良好教材，而我们家长，完全可以是孩子们学习美术的助教和同路人。如何补上美术这一课呢？我们当然可以系统地阅读西方艺术史，也可以读一些插画家的随笔作品，比如《安野光雅的七堂绘画课》。最近我看到一本书，很好地将西方美术史与儿童绘本联系了起来，将插画家的创作手法与美术的风格流派做了清晰的连线，能帮助我们大读者，从美术的角度欣赏儿童绘本。当孩子对绘本中的画面萌发兴趣时，我们可以扮演好孩子的首任艺术启蒙老师，带孩子一起探寻线条、颜色和图案的魅力。
这本书叫《图画的游戏：LOOK！国外绘本的艺术创意》，作者是中信美术馆执行馆长，长期从事美术普及和教育的曾孜荣老师。创作这本书的缘起，来自于著名的法兰克福书展。法兰克福书展评选了德语地区老、中、青三代共85位插画家的作品，形成了一个当代国外绘本创作的精华系列，然后邀请了曾孜荣老师给这个绘本系列进行一个图像研究。
曾孜荣老师将这些德语区的优秀绘本代表作，融入了一个简明扼要的西方美术史当中，从古典主义和时尚法开始讲起，介绍了西班牙宫廷画师委拉斯开兹、巴洛克画派代表人物鲁本斯，又引入LOOK系列中索尼娅·达若夫斯基的《小夜猫》；呈现了高更和莫奈的印象派画作，再介绍LOOK系列中施拉特·德莱斯的作品《格林童话之旅》；引入了国外抽象表现主义的波洛克，再带我们一起欣赏LOOK系列中约纳斯·劳斯特吕尔的《野兔和刺猬》；讲述了晚年身患帕金森的马蒂斯用剪纸和拼贴作画，再让我们见识LOOK系列中尤利娅·诺伊豪斯和西比勒·申克尔用剪刀和拼贴创作的《小猴子代理》和《小红帽》……
以国外当代绘本作家的创作为示例，将插画艺术与西方美术史联系在一起，解读插画家们的创作手法之源流，拓宽我们欣赏绘本的视野，为我们从绘本欣赏向艺术启蒙的跨越搭起一座桥梁。曾孜荣老师的这部著作，作了一个很好的示范，也是我们大读者在绘本共读当中当好助教，提升段位的理想教材。
《图画的游戏：LOOK！国外绘本的艺术创意》，曾孜荣著，中信出版社2022年10月出版。