波普艺术（Pop Art）诞生于上世纪50年代初的英国，并于60年代盛行于美国，因其对战后涌现出的与流行文化、消费主义及工业时代相关的图像和技术的使用而得名。
11月15日，“遇见安迪·沃霍尔—— 波普艺术与新表现主义”展览将在成都印象城对公众开放。展品涉及安迪·沃霍尔、贾斯珀·琼斯、罗伯特·劳申伯格等十余位艺术家的近百幅作品，其中包括刷新二十世纪艺术品拍卖记录的《玛丽莲·梦露》同系列丝网版画，展览旨在通过四个不同单元呈现出波普艺术的兴起与发展。
遇见波普艺术传奇人物 安迪·沃霍尔
1950年代末，世界艺术的中心开始由巴黎向纽约转移。在此过程中，波普艺术和新表现主义的兴起起到了推波助澜的作用。波普艺术家们打破了“高雅艺术”与“低俗艺术”的边界，将广告、产品包装、流行音乐、漫画书和好莱坞电影等日常生活图像以不同的方式植入到各自的创作中，这其中最为人们所熟知的就是波普艺术的领军人物——安迪·沃霍尔（Andy Warhol）。
安迪·沃霍尔是波普艺术中最具代表性的艺术家之一，美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。本次展览中，共展出60余幅安迪·沃霍尔的艺术作品，包括其备受推崇的代表作刷新二十世纪艺术品拍卖记录的《玛丽莲·梦露》同系列丝网版画、《金宝汤罐头》、《地下丝绒和尼科》等，让广大艺术爱好者近距离感受波普艺术独特的视觉语言。
四大单元 完整呈现波普流派发展
据遇见博物馆策展人介绍，本次展览共涵盖4个部分，第一单元为“为什么波普”，着重讲述了波普艺术的起源，作为波普艺术的代表人物之一，以安迪·沃霍尔的作品《金宝汤罐头》、《雷达手表》拉开序幕。第二单元“波普与跨界”，波普艺术不仅影响了视觉艺术，还渗透到了音乐、电影、设计、出版、时尚等领域。波普艺术家们经常探索广告和消费文化在艺术和社会中的作用，他们凭借敏锐的商业嗅觉和丝网技术为品牌广告、黑胶唱片、电影宣传设计海报或封面。
艺术家创作不是非此即彼，同一个艺术流派中的艺术家也不尽相同，在展览的第三单元“波普与新表现主义”中展示了1970年代新旧主义角力更迭时期的著名艺术家的创作。展出作品涵盖了罗伯特·劳申伯格的《百年纪念》、贾斯珀·琼斯的《两个球》、罗伊·利希滕斯坦的《船上女孩》、及凯斯·哈林的《安迪米老鼠》等。最后展示了波普艺术传奇人物安迪·沃霍尔的经典作品，例如《巴斯奎特与沃霍尔的画展海报》、《奶牛》系列、玛丽莲·梦露（Marilyn Monroe）等名人形象版画，同时展陈了部分以聚焦安迪·沃霍尔为主题的摄影作品。
值得一提的是，展览中特设小朋友喜爱的色彩游戏环节，通过高纯度的色彩、大胆的配色，在了解波普艺术的同时，激发儿童对色彩的感知以及对审美的提升。
红星新闻记者 曾琦 编辑 曾琦