文/李长空
武汉大学、中国写作学会《写作（上）》 样刊
摘要：任雨玲的新格律诗较好地践行了格律之父闻一多先生倡导的“三美”主张在创作中的灵活运用，从不同的精神层面呈现出女诗人真挚、柔婉、细腻、深沉的情感特质，为新格律诗界增添了一道亮丽的风景。
关键词：表现形式、语言风格、情感抒发，多样性、灵动性、多面性
诗人任雨玲
新格律诗是诗人任雨玲所情有独钟的诗体之一，也是其诗歌成就最为突出的部分。任雨玲的新格律诗，在地域上不仅囊括了祖国大陆，还涉及港台地区及海外；所涉内容，不仅有亲情、爱情、友情，还有社情和爱国之情。诗人寓深情于平易之中，于质朴之中，于微言大义之中，于自律体式之中。她的诗，看似简简单单，却阅之养眼、诵之顺口、歌之悦耳、解之动心：如同我们脚下的泥土，厚重而又韵味深远；一如我们头顶的蓝天，高旷而不失灵动。本文将就任雨玲新格律诗的形式、语言、情感等方面展开论述，以求较为全面地呈现出其新格律诗的探索轨迹及创作容貌。
一、表现形式的多样性
新格律诗自20世纪初诞生伊始，闻一多先生关于“音乐的美、绘画的美、建筑的美”的“三美”主张就成为其理论纲领。遗憾的是，很多创研者曲解了先生“越有魄力的作家，越是要戴着脚镣跳舞才跳得痛快，跳得好”[1]的精神内涵，未能领悟新格律诗内容与形式的辩证统一关系，人为地给其制造出形式框框，企图以诗体形式反观诗歌内容，以至于常常陷入削足适履的尴尬境地，主流诗界或嘲其形式主义，或讽其民歌打油，或鄙其诗意浅白……至今难以登堂入室。
任雨玲的大部分新格律诗，较好地践行了闻一多先生《诗的格律》中“律诗的格律与内容不发生关系，新诗的格式是根据内容的精神制造成的……律诗的格式是别人替我们定的，新诗的格式可以由我们自己的意匠来随时构造”[2]的自律精神内涵，虽然遵循了一定的汉诗创作规律（比如有大体整齐的节奏和自然有序的韵式），但为适应不同内容的表达需要，无论在体式上，还是在句式上，都极其灵活，情之所至，笔之所到，全不拘泥于诗体形式，更将纵横家们铺陈排比、恣肆不羁的游说之辞的特点运用到诗歌创作中来，随意挥洒，给新格律诗创作注入一股新鲜的氧气。其诗作，有采用问与答的重叠表现形式的（如《婵娟》），有采用节与节的对称表现形式的（如《为你》），有采用链体表现形式的（如《穴居人家》为节链体，《最是那冬的爱恋》为行链体），有采用岸柳倒影表现形式的（如《守候》），有采用排比表现形式的（如《仰望星空》《成熟女人》），有采用假设表现形式的（如《也许》），有采用信天游民歌表现形式的（如《梦之歌》）；有采用片段式表达的（如《那一年，水晶之恋》《爱之梦》），有采用概况式表达的（如《我和我的诗歌》）；有采用第一人称的（如《追梦人》《致爱》），有采用第二人称的（如《维多利亚港赞》），有不出现具体人称的（如《穴居人家》）；有十四行体（如《最是人间四月天》《情歌如此美丽》《听雨》），有八行体（如《千年的守候》《蝶恋》），有六行体（如《戏为六行》）《细雨之恋》），有四行体（如《最是那冬的爱恋》《心月》《雨中歌唱》）……林林总总，不拘一格，既有“凭心而言，不遵矩度”（鲁迅《汉文学史纲要》）的创新精神，又有“以意运法……行所不得不行，止所不得不止”（沈德潜《说诗晬语》）的自律变化特点。
任雨玲与诗友在一起
二、语言风格的灵动性
新格律诗由于“戴着脚镣跳舞”，加之很多创研者对其精神内涵曲解，因而较之自由新诗，给人的整体印象是形式僵硬、语言呆板和诗意浅白。
任雨玲对闻一多先生《诗的格律》的精神内涵有着正确的理解，加之其对文字有着较强的把握尺度和敏感力，以及女性天生的细腻情感和灵性灵巧，故能自律出入于诗歌语言，依照意境的需要，随手拈来，不仅妥帖恰当，还给人以鲜活、灵动之感。如《情歌如此美丽》：“亲亲的你哟亲亲的我/亲亲的妹妹亲亲的哥/亲亲的阿哥想阿妹哟/亲亲的阿妹爱上了哥//亲亲的阿妹爱上了哥/亲亲的阿哥在唱情歌/天上的星星眨眼睛哟/亲亲的妹妹亲亲的哥//亲亲的阿哥从江南过/深情的情歌比那江河/九曲回肠望断天涯哟/亲亲的阿妹是我的歌//亲亲的人儿清纯的歌/青春的岁月美丽的歌”，语言轻快、甜蜜、鲜活，富有情韵，是一首较好的歌诗，适合谱曲和传唱；如《恋爱如此美丽》：“春天的夜晚多么静谧/弯弯的柳儿曼舞依依/月下吟诗的清纯少年/吟唱着粉红色的回忆//晚风送来少年的诗语/那次相遇是如此美丽/甜蜜的香吻醉了明月/也吻醉了天上的虹霓”，寥寥数笔，便形神兼备地使诗歌意境跃然纸上，写得机智，极富情趣。诗人还运用比喻、象征、寓示等多种技艺，来使语言多彩多姿、明媚瑰丽，从而达到意蕴的含蓄和意境的营造。如《六月，那弯弯的月亮》，诗歌中，思念是弯弯的，记忆是弯弯的，柳儿、小路、小河、月亮也是弯弯的，于弯弯的意象中，传神地呈现出“我”的孤独与清愁的意蕴；如《六月，那月光下的女孩》，诗歌中的女孩，心清纯如栀子花开，情清纯如蔚蓝大海，思念如弯弯的月亮，微笑如淡淡的花香，系列比喻的运用，不仅避免了诗意的直白表达，又为读者呈现出月光女孩的立体而鲜活的艺术形象；如《最是人间四月天》，绿山、远水像爱，柔风、艳花像情，白云、蓝天像梦……这些看似不经意的诗化意象，都增添了诗歌语言的丰富性和灵动性，既自然朴实，又诗趣独具。此外，诗歌中对话、独白语句的运用，也使读者在阅读时张弛有度，能够切身体会到诗人在创作诗歌时感情的起伏变化；设想句、感叹句的出现，又使诗人的感情真挚而强烈，使诗歌极具感染力。
任雨玲著《雨中百灵》双语诗集
三、情感抒发的多面性
情是人世间的永恒主题。人生最难割舍的是情感，“问世间情为何物，直教人生死相许？”古往今来，一个“情”字，曾经令多少人儿痴迷不悔、多少诗人吟咏不绝。
王国维在《人间词话》中说：“能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则无境界”。诗人任雨玲属于能写真感情者，她的诗歌，无论是写亲情、爱情、友情，还是写乡情、社情、国情，总有一份真挚的情感弥漫其中。如叙写亲情:“倘若你是高山/我便是那盛开的雪莲花朵/倘若你是大海/我便是那欢笑的海花一朵（《感恩父亲》）”、“妈妈很传统，相夫教子/风风雨雨几十载/给了我们一个安乐的家//妈妈很善良，饥寒冷暖/贫穷富贵几十年/给了我们一个温暖的家//……妈妈做的一手好饭菜/让我们垂涎回味乐开花（《妈妈》）”，语言质朴，情感深沉，尊父慈母的形象如在眼前；如抒写爱情：“人生，倘若是一川烟雨/我，便伫立/在水一方，歌唱/为你//爱情，倘若是一杯苦酒/我，便含笑/一饮而尽，沉醉/为你……（《为你》）”、“昨夜里的一场春雪/飘来了童话的梦境//沿着那洁白的地毯/我们漫步桃花源垄//望远山皑皑的白雪/像白雪公主的琼宫//忘却尘世间的喧闹/我们牵手南国溪行//去采摘红豆来北国/种植在你我的心中（《天上飘来雪的童话》）”、“无论你来或不来/我如北国白杨/伫立在这里//无论你念或不念/我似香山细雨/滴在你心际//无论你爱或不爱/我乃天际流云/飘在你梦里//是真心相爱/就守候千年/不离也不弃（《无论》）”，其语也切，其情也纯，一种挚爱在诗行中流淌；如描写友情：“……四季轮回的冰霜雪雨/回眸一笑的心灵碰撞//平淡日子的分分秒秒/你用妙手装点我的梦//青春岁月的郁郁葱葱/唯你将那双眼睛读懂……（《梦之歌——致远方的挚友》）”、“我该如何忘掉/忘掉你那嫣然的微笑/你的笑颜醉了二十四桥的明月//我该如何书写/书写你那爱情的神话/你的柔情醉了八千里路的雪夜（《想桥》）”，挚友间的心有灵犀、对亡友的深情缅怀，浓浓的情谊从醇酣的诗歌中弥漫开来。这正是诗人真性情的流露，不矫揉造作，不刻意粉饰，发乎情，止乎情，为友情而颂歌；如咏吟社情：“是谁？在这个季节的湖畔/轻声唤醒我的长眠//是谁？在那个流浪的日子/点染了蓝色的梦幻//是什么？在秦时的明月/缠绕着千年的狼烟//是什么？让汉代的雄关/忍受着战乱的摧残//南湖上那盏明灯哦/它穿透浓雾的弥漫//照亮了古老的东方/映红了母亲的笑脸//九十年的沧桑岁月/从星火燎原到神州巨变//我该怎样歌唱你，赞美你/我一生眷恋的斧头和弯镰（《月光下的歌唱——献给建党九十周年》）”，感概时代变迁，书写兴亡之叹，语言凝练，情感饱满；如期盼祖国团圆之情：“莫问我今夜去哪儿找寻婵娟/君不见落叶萧萧洒遍相思园/有一个憔悴的人儿独守闺房/云鬓青青直等到那白发翩翩//莫问我婵娟是否芳心已改变/君不知那对玉镯多么地非凡/那一只在她的腕上保存完好/这一只在我的手上视若心肝//若问我今夜里婵娟为何遮面/可晓得美妙的琵琶声为谁而弹/应恨浅浅海峡却被人为阻隔/人生一世能拥有几个甲子年……”诗人把“我”的爱情亲情和海峡两岸同胞情融为一体，寓意巧妙，意蕴饱满、深沉，其期盼两岸团圆的赤子情怀读来令人动容。
任雨玲的新格律诗较好地践行了格律之父闻一多先生倡导的“三美”主张在创作中的灵活运用，从不同的精神层面呈现出女诗人真挚、柔婉、细腻、深沉的情感特质，为新格律诗界增添了一道亮丽的风景。愿诗人未来能够在喧嚣的尘世中安静写作，为人间弹奏更多的天籁，一步一步，让晨辉打开光明之门，实现“把梦想写在蓝天上”的美好愿望。
【参考文献】
[1][2]闻一多．诗的格律[J] ．北京晨报·副刊,1926.5.13．